Работая куратором фестиваля авторского кино, давно отслеживаю судьбу отечественных версий классических литературных сказок. Лента Евгения Абызова «Волшебник Изумрудного города. Дорога из жёлтого кирпича» вышла в широкий прокат весной 2025-го. Продюсерский тандем Анастасии Прониной и Георгия Костомарова склонялся к формуле family adventure, приправленной аллюзиями на дореволюционный русский модерн. В результате появился пленэр, где мотель Неонового шоссе соседствует с изразцами Садового кольца, а южный степной ландшафт изображает волшебную страну Элли.
Сценография и палитра
Художник-постановщик Ярослав Клычников предложил гибрид декораций: стереорампа с подвижными сегментами плюс LED-проекция глубинного плана. Киноязык получил выразительную грань гештальта, зритель ощущает постоянную смену фактуры без перегруза мешурами. Цветовой ряд отсылает к литографии Алфеевского из журнала «Нива»: казацкая охра плавно перетекает в зелёный вердит, а над линией горизонта парит опалесцирующий жаспис. Оптика Cooke Panchro придаёт контрасту мягкость, создавая эффект тумана напыления.
Музыкальная среда
Компоновать саундтрек поручили композитору Лидии Миракуловой. Она вписала в партитуру редкий инструмент аэрофон веррока (гибрид флейты и терменвокса), придавший полёт над жёлтым полотном слегка ирреальный тембр. Основная тема разворачивается в размере 7/8, отсылая к чёртову колесу времени — точка зрения Элли буквально вибрирует. Продюсер звука Илья Деменев использовал степсинк, сочетающий звуковую фазировку с хореографией монтажных швов, удар медных тарелок совпадает со сменой плана, формируя синэстетический мост между ухом и глазом.
Актёрский ансамбль
Кастинг удивил смелостью решений. На роль Элли пригласили дебютантку Таисию Фавстову, чья природная дикция сочетает кантри интонации с московским просторечием. Страшила в исполнении Сергея Макогонова лишён привычной клоунады, мимика ограничена, зато пластика напоминает японский буто. Железный Дровосек, сыгранный артистом балета Артёмом Полуниным, демонстрирует робомимику: микропаузы и минимизация жестов подчёркивают внутренний конфликт. Лев получил голос низкого баса бархата — саунд-режиссёр наложил субгармоники, создавая иллюзию подземного рыка.
Проект вступил в интересный диалог с наследием Александра Волкова: сюжет сохранён, однако расстановка акцентов переместилась к теме пути как процесса самопознания. Шестилетняя подготовка, включавшая сторибординг неонсерфинга, вылилась в кинопоэму, способную конкурировать с глобальными франшизами благодаря узнаваемому отечественному коду. Глитч-моушн финальных титров подводит черту, признавая право мифа обновляться, не теряя стержня.
